Apresentada na Audemars Piguet em Brassus, Suíça, Selenite Dreams é uma exposição concebida por BUREAU (Daniel Zamarbide, Carine Pimenta, Galliane Zamarbide) que explora a presença e a essência do gesso como material e a sua transformação no espaço.
Ao entrar na exposição, as obras de arte de Nina Beier, Latifa Echakhch, Raphael Hefti, Olivier Laric e Christodoulos Panayiotou (entre outros) encontram-se numa gruta branca aparentemente indefinida de paredes de gesso e abóbadas que colocam o visitante em contacto estreito com as obras de arte.
Fazendo eco da arte ilusória de Dali, a condição habitual de cubo branco de um espaço de exposição parece ter-se fundido, resultando em arestas pouco claras e num continuum espacial ou formação topológica.
Em resposta ao livro de Jill Stoner "Towards a minor architecture", os BUREAU consideram-se "arquitectos menores". Por conseguinte, trabalhar com gesso é apropriado para esta última exposição; o gesso, a forma extraída do gesso, é constituído principalmente por sulfato de cálcio di-hidratado. É um material simples que tem sido amplamente utilizado para prefigurar e antecipar obras-primas de arte em todo o mundo, fabricando moldes positivos figurativos de esculturas definitivas.
O material também faz referência a devaneios mitológicos, uma vez que o sinónimo de gesso é a selenite, um material referenciado na esfera onírica de Selene, deusa da lua, e relacionado com muitos locais maravilhosos, como as deslumbrantes grutas de cristal - La Cueva de los ristales - em Naica, Chihuahua, México. Noutras formas, o gesso é utilizado para fracturas ósseas, lesões dos tecidos moles, doenças ortopédicas e processos inflamatórios, proporcionando estabilidade e repouso às partes feridas do corpo.
