Présentée chez Audemars Piguet au Brassus, en Suisse, Selenite Dreams est une exposition conçue par BUREAU (Daniel Zamarbide, Carine Pimenta, Galliane Zamarbide) qui explore la présence et l'essence même du plâtre en tant que matériau et sa transformation dans l'espace.
En entrant dans l'exposition, les œuvres de Nina Beier, Latifa Echakhch, Raphael Hefti, Olivier Laric et Christodoulos Panayiotou (entre autres) se trouvent dans une grotte blanche apparemment indéfinie, composée de murs en plâtre et de voûtes qui mettent le visiteur en contact étroit avec les œuvres d'art.
En écho à l'art illusoire de Dali, le cube blanc habituel d'un espace d'exposition semble avoir fondu, ce qui donne lieu à des bords flous et à un continuum spatial ou à une formation topologique.
En réponse au livre de Jill Stoner "Towards a minor architecture", BUREAU se considère comme un "architecte mineur". Le plâtre, forme extraite du gypse, est principalement constitué de sulfate de calcium dihydraté. Il s'agit d'un matériau simple qui a été largement utilisé pour préfigurer et anticiper des œuvres d'art majeures dans le monde entier, en fabriquant des moules positifs figuratifs de sculptures définitives.
Le matériau fait également référence à des rêveries mythologiques puisque le synonyme du gypse est la sélénite, un matériau référencé dans la sphère onirique de Séléné, déesse de la lune, et lié à de nombreux sites merveilleux tels que les étonnantes grottes de cristal - La Cueva de los ristales - à Naica, Chihuahua, au Mexique. Sous d'autres formes, le plâtre est utilisé pour les fractures osseuses, les blessures des tissus mous, les maladies orthopédiques et les processus inflammatoires, apportant stabilité et repos aux parties blessées du corps.
